上海名画家书旗作品中最多的动物是什么？

一切学问没有速成的，尤其是语言。

辛酸的眼泪是培养你心灵的酒浆，不经历尖锐的痛苦的人，不会有深厚博大的同情心。

对于新感受的东西不要让它浮在感觉的表面；而要仔细分析，究竟新感受的东西，和原来的观念、情绪，表达方式有何不同。

只要是真理，是真切的教训，不管出之于父母或朋友之口，出之于熟人生人，都得接受。别以为是听腻了的，无动于衷，当作耳边风！

得失成败尽量置之度外，只求竭尽所能，无愧于心。

对付你的精神要想对于你的手指一样，时时刻刻注意放松。

唯有肉体静止，精神的活动才最圆满这是千古不变的定律。

能在某一个阶段求得总体的“完整”，已经很不差了。

可怕的敌人不一定是面目狰狞的，和颜悦色、一腔热爱的友情，有时也会耽误你许许多多宝贵的光阴。

一个人只要真诚，总能打动人的；即使人家一时不了解，日后仍会了解的。

人的心理是：难得收到的礼，是看重的，常常得到的不但不看重，反而认为是应享的权利，临了非但不感激，倒容易生怨望。

一个人的思想，不动笔就不大会有系统，日子久了，也就放过去了，甚至于忘了，岂不可惜。

艺术不但不能限于感性认识，还不能够限于理性认识，必须要进行第三步的感情深入。

无论如何细小不足道的事，都反映出一个人的意识与惰性。修改小习惯，就等于修改自己的意识与惰性。

人需要不时跳出自我的牢笼，才能有新的感觉，新的看法，也能有更正确的自我批判。

苦闷的强弱原是随欲望与野心的大小而转移的。

人没有苦闷，没有矛盾，就不会进步。有矛盾才会逼你解决矛盾，解决一次矛盾即往前迈进一步。到晚年矛盾减少，即是生命将要告终的表现。

一切艺术作品都忌做作，最美的字句都要出自自然，好像天衣无缝，才经得起时间考验而能传世久远。比如“山高月小，水落石出”不但写长江中的赤壁的夜景，历历在目，而且也写尽了一切兼有的幽远、崇高与寒意的液晶；同时两句话说得多么平易，真叫做“天籁”！

多亲近大自然是维持身心平衡最好的办法。

理财有方法，有系统，并不于重视物质有必然的联系，而只是为了不吃物质的亏而采取的预防措施；正如日常生活有规律，并非求生活刻板枯燥，而是为了争取更多的时间，节省更多的精力来做些有用的事，读些有益的书，总之是为了更完美的享受人生。

东方的智慧、明哲、超脱要是能与西方的活力、热情、大无畏的精神融合起来，人类可能看到另一种新文化出现。

人的发展总是波浪式的，和自然界一样；低潮之后还有高潮再起的可能！峰回路转，也许“柳暗花明又一村”，又来一个新天地呢！

无论多么优秀的种籽，没有适当环境、水土、养份，也难以开花结果，说不定还会中途变质或夭折。

既然生活在金钱世界中，就不能不好好地控制金钱，才不致为金钱所奴役。

耐得住寂寞是人生一大武器，而耐寂寞也要自幼训练的！疼孩子固然要紧，养成纪律也同样要紧；几个月大的时候不注意，到两三岁时再收紧，大人小儿都要痛苦的。

近代有名的悲剧演员可分两派：一派是浑身投入忘其所以，观众好像看到真正的剧中人在面前歌哭；情绪的激动、呼吸的起伏，竟会把人在火热的浪潮中卷走。一派刻画人物惟妙惟肖，也有大起大落的激情，同时又处处有一个恰如其分的节度，从来不流于“狂易”之境。心理学家说这等演员似乎有双重人格：既是演员，同时又是观众。演员是他与剧中人物合一，观众是他一切演技不会过火。因为他随时随地站在圈子以外冷眼观察自己，故即使到了猛烈的高潮顶峰仍然能控制自己。以艺术而言，我想第二种演员应当更高级。观众除了与剧中人发生共鸣，亲身经受强烈的情感以外，还感到理性节制的伟大，人不被自己的情欲完全控制的伟大，这伟大也就是一种美。感情的美近于火焰的美、浪涛的美、疾风暴雨之美，或是风和日暖、鸟语花香的美；理性的美却近于钻石的闪光、星星的闪光，近于雕刻精工的美，完美无疵的美，也就是智慧之美！情感与理性平衡所以最美，因为是最上乘的人生哲学，生活艺术。

艺术家只有永远保持心胸的开朗和感觉的新鲜，才永远有新鲜的内容表达，才不会对自己的艺术厌倦，甚至像有些人那样觉得是做苦工。

一位纯洁、正直、真诚和灵魂有时会遭到意想不到的磨难、污辱、迫害、陷入到似乎不齿于人群的绝境，而最后真实的光芒不能永远淹灭，还是要为大家所认识，使它的光焰照彻人间，得到它应该得到的尊敬和爱。

一个人孤独了思想集中了所发的感情都是真心实意。你所赏识的李太白、白居易、苏东坡、辛稼轩等各大诗人了是我们喜欢的，一切都有同感，亦是一乐也，等到你有什么苦闷、寂寞的时候，多多接触我们祖国的伟大诗人，可以为你遣兴解忧，给你温暖。

假如心烦而坐不下来写信，可不可以想到为安慰爸爸妈妈起而勉强写，开头是为了我们勉强写，但写到三、四页以上，我相信你的心怀一定应付静下来，而变得很自然很高兴的，自动的想写下去了，告诉你这个方法，不但可逗你多写信，同时也可以消除一时的烦闷。人总得常常逼迫自己，不强迫就解决不了问题。

一个人的思想不动笔就不会有系统，日子久了，也就放过去了，甚至于忘了，岂不可惜，就为这个缘故，我常常逼你多写信，这也是很重要的：理性认识的训练。我屡次要你生活正规化，学习规范化，不正规如何能持久？不持久如何能有成绩？如何能巩固已有的成绩？而且作品的了解与掌握，就需要长期的慢慢消化、咀嚼、吸收…

一个人太顺利，很容易于不知觉间忘形的。我自己这次出门，因为被称为模范组长，心中常常浮起一种得意的感觉，猛然发觉了便立刻压下地去。但这样的情形出现过不止一次。可见一个人对自己的斗争是一刻也放松不得的。

感情激动时期不仅会耳不聪，目不明，看不清对方，自己也会无意识的只表现好的方面，把缺点隐藏起来，保持冷静还有一个好处，就是不至于为了谈恋爱而荒废正业，或是影响功课，或是浪费时间或是损害健康，或是遇到或大或小的波折时扰乱心情。

所谓冷静，不但是表面的行动，尤其内心和思想都要做到，其次人是最复杂的动物，观察决不可简单化，而要耐心、细致、深入，经过相当的时间，各种不同的事物的场合。…问题不在于找一个全无缺点的对象，而是要找一个双方缺点都能各自认识，各自承认，愿逐渐改，同时能彼此容忍的伴侣。

唯有不同种族的艺术家，在不损害一种特殊艺术的完整条件之下，能灌输一部分新的血液进去，世界的文化才能愈来愈丰富，愈来愈完整，愈来愈光辉灿烂。

人需要不时跳出自我的思维，才能有新的感觉，新的看法，也能有更正确的自我批评。
同时我也联想到演奏家太多的沉浸在音乐中和过度的工作或许也有害处。追求完美的意识太强太清楚了，会造成紧张与疲劳。反而妨害了原有的成绩。不妨减少一些工作增加一些沉思默想。不妨多到郊外森林中去散步，或者到博物馆欣赏名画，从造型艺术中去求恬静闲适。

朋友对我们的帮助、照应和爱护，不必一定要报以物质，而往往需要写封信，使他们快乐，觉得人生充满温暖。先为人，次为艺术家，再为音乐家，终为钢琴家。

但是艺术家若是最美的花朵，生活就是开花和树木，生活中物质的一面不见得比精神和一面次要及合味，对一个艺术家尤其如此。

我认为敦煌壁画代表了地道的中国绘画精神，除了部分显然受印度艺术影响之外，那些描绘日常生活片段的画，确实不同凡响，创作中别出心裁，观察精神的入微，手法大胆脱俗，而这些画都是由一代又一代不知名的画家给成为的

中国民族多数是性情中正和平，淡泊、朴实，比西方人容易满足，我们的民族本来提倡智慧，中国人的理想是追求智慧而不是追求信仰。

他帮助人也有极强的原则性，凡是不正当用途，即使是知己朋友也不肯融通，凡是人家真有为难而是正当用途，就是素不相识的也肯概然相助。

在家中维持有条理的常规，使一切井井有条，你们还年轻，这些事很难付诸实行并坚持下去，可见养成好习惯，加强意志力永远是件好事，久而久之会受益无穷。

欣赏前人的事迹，看到人类伟大的创造，才能不使自己被眼前的局势弄得悲观，从而鞭策自己，竭尽所能的在当世留下可人的成绩。

同上