新篇章。作品以其开创性的编舞体系赢得了全世界的赞誉,而在民生美术馆的展览也是这个作品首次来到上海。它让人发现自己最为熟悉的身体其实无比陌生,因为这个身体隐含了巨大的可能。可能有另外的行动方式,有另外的节奏和韵律。它让人思考,作为被文化塑造的身体,自身是不是具有自己的逻辑?只是我们在某一个进化的岔路口丢失了它的主体性。
一切舞蹈家,都致力于从文化的框架下解放身体。但目前而言似乎注定无解。即使舞蹈者为身体除去最后一条禁锢的褴褛,其舞蹈依然在文化的疆域内被呈现,被归纳,进而被解释和消解。身体,从来无法成为一个独立的存在。一切身体,如果和文化进入某种意义上的对抗,就是一场二律背反的悲剧。
这个舞蹈影像作品,几乎可以成为对整个展览的解读密钥。事实上,展览理念的产生是基于一组强烈的对比。一方面,是人类历史上最古老的智慧表达方式——舞蹈;另一方面,是一场发生在美国科学家间的辩论——科学启示录。弗兰克·戴斯的纪录片作品《科学启示录》,是基于其长达四年的深度研究。四年中,艺术家混迹于一些高精尖的科技实验室之间,跟一大票顶尖科学家交流,并摄下影像,为观众提供了一群“超人主义”科学家的思想和常人难以想象的世界。
这群疯狂的科学家相信人类的未来将面临挑战,为了战胜挑战,人类必须改造、进化身体,甚至是把现有的身体全部抛弃。按照目前主流的科学共识,早期的智人从东非出发,散布到了全球。BBC曾在一套科学纪录片中讲述,在此之前,造物主在非洲大陆上进行了残酷的筛选。素食主义者和追踪猎食者都落选了,而一群猥琐肮脏的腐食者由于懂得集体恫吓更强大的食肉猛兽,而幸存了下来。他们后来向四处扩张,在这个过程中毫不犹豫地消灭了包括尼安德特人在内的其他近亲。这个唯生存繁衍为第一要义的物种,就是人类。而今天,它却发展出一套无比庞大的道德体系,并且可能再次遭遇久违了的生存危机。
就展览的题材而言,由个体的私密的身体及至整个人类宏大的命运,从意象化的创作到近乎于科学论文一般严谨的纪录片,展示了“布鲁塞尔”的身体语言和比利时当代艺术的状况。这个展览哪怕最粗略的浏览,也需要耗费至少一个小时。它还举办了当代艺术和量子力学这样匪夷所思的一系列学术讲座,阐述玛格力特和爱因斯坦的某种关联。
这个展览只有新媒体和装置,其中不乏难以描述、难以名状甚至难以理解的作品。在整个上海乃至中国,每天开幕闭幕的无数当代艺术展览中,这只是恒河一沙。看惯了那么多乏善可陈的展览,稍微有一些学术含量的展览都会让人激动,让人知道除了明星艺术家们那几个十几年不变的符号之外,当代艺术的探索可以更加深远。无论是美术馆还是画廊,展览的学术门槛形同虚设久矣。而“布鲁塞尔身体语言”的让人惊艳,并非是其绝顶寂寞,而是映衬出其余大多数的平庸。
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